Temel sanat bilgilerini çocuğun yetenek düzeyine paralel desteklemek. Çocukların çevre ile ilgili gözlemlerini, izlenimlerini, duygularını, düşüncelerini ifade edebilme yeteneği kazandırmak. Çocukların okul ve okul sonrası yaşantılarını olumlu etkileyecek iyi alışkanlıklar kazandırmak.
Çocuk dünyaya geldiği andan itibaren çevresini gözlemlemeye, incelemeye ve anlamdırmaya çalışır. Çok iyi bir gözlemcidir ve meraklıdır. Algıladığı dünyayı ve kendini ifade etme araçlarından biri de kalemi tutabildiği andan itibaren resimdir. Karalamalarla başlayan süreçle birlikte bir nevi tasarımla zaten iç içedir çocuk. Psiko-motor ve kişilik gelişimini etkileyen, dünyayı algılamsını sağlayan çok değerli bir araçtır yaratım süreci. Bu sürecin devamını sağlayan göresel sanatlar dersinde çocuk, sanat/ yaratıcılık yoluyla kendini ifade etmeyi deneyimler ve olaylara farklı biçimlerde bakmayı öğrenir.
Görsel sanatlar eğitimiyle çocuk kendi dışındaki dünyaya daha nitelikli bakmaya ve merak etmeye başlar. Gördüğü dünyanın kendi algıladığı biçimiyle dışavurumu süreci, ürün ortaya koymak kadar önemlidir. Süreç boyunca deneme yanılma fırsatı sayesinde farklı yollardan gitmeyi öğrenir ve kendine olan güveni artar.
Merak eğitimin en temel taşlarından biridir. Merak eden çocuk öğrenmeyi de sever. Derse sadece ders olarak bakmaz, böylece doğla bir öğrenme gerçekleşir.
Görsel sanatlar dersi algı gelişimini desteklediği için akademik başarıya olumlu etki sağlar. Örneğin; çocuk resim dersinde bir nesneyi çizmeye çalışırken aslında matematik dersinde gerekli olan algı, dikkat ve gözlem gücünü önceden deneyimleyerek geliştirmiş olur.
Renk, çizgi, doku, nesneleri ve formaları bir araya getirmeyi sağlayan görsel sanatlar eğitimi çocuğun hayatta ihtiyacı olan birçok bağlantıyı kurmasını sağlar. Gözlem yapabilmesini, neden-sonuç ilişkisini geliştirdiği için arkadaşlarıyla güzel bir bağ kurabilmesini sağlar.
Görsel Sanat Dersi Uygulamaları
Resim: Kara kalem, sılu boya, pastel boya ve akrilik boya ile kağıt ve tuval üzerine çalışmlarla çocuklar hayal dünyalarını resmederler. Üç boyutlu nesneleri inceleyerek kağıt yüzeyine iki boyutlu aktarmayı öğrenirler.
Animasyon/ Çizgi Film
Klasik Animasyon: Kağıt ve kalem kullanılarak yapılan geleneksel animasyon.
Stop-motion: Durağan üç boyutlu obgeleri hareket edermiş gibi gösteren bir animasyon türüdür. Hikayeye uygun hale getirilmiş sahne ve kuklalarla yapılır. Hareket ettirilecek karakterin her küçük hareketinin fotoğrafının çekilmesiyle yapılır.
Cut-out Animasyon: Kesilmiş kağıtları kullanarak ve fotoğraf çekimiyle yapılır.
Pixelation Animasyon: İnsan bedeni ve objeler kullanılarak kare kare fotoğraflama tekniği ile yapılır.
Klei Animasyon: Kil ya da oyun hamuru kullanılarak oluturulmuş karakterlerin her hareketini fotoğraflayarak yapılan animasyon çeşididir.
Baskı/ Resim:
Eva/Linol Baskı: Yüksek baskı tekniği olan eva ve linol baskı çalışmasında tasarlanan kompozisyon malzeme oyulur. Oyulmuş linol/eva üzerine matbaa mürekkebi merdane yardımı ile sürülür, kağıt üzerine koyularak uygulanılır.
Doğal ve Atık Malzeme Baskısı: Patates, yaprak, soğan gibi doğada bulunan her çeşit malzemeden doku ve deneysel baskı çalışması yapılır. Oluşan bu doklulu yüzeylerle tasarım/ kompozisyon yapılır.
Seramik: Seramik kilinden çeşitli objeler ve üç boyutlu tasarım çalışmları yapılır ve fırınlanır. Çocuklar malzemeyi dönüştürerek kullanabileceği obgeler üretir.
Kolaj: İki boyutlu kesik kağıt, kumaş ve parçalarla yapılan resimleme tekniğidir.
Geri Dönüşüm Malzemeleri ile Tasarım: Eski ya da kullanılmayan malzemelerden üç boyutlu tasarım çalışmasıdır. Çocuklar tüketime dikkat eder ve farklı malzemeleri kullanarak onları yeniden hayata katar.
Çocuk dünyaya geldiği andan itibaren çevresini gözlemlemeye, incelemeye ve anlamdırmaya çalışır. Çok iyi bir gözlemcidir ve meraklıdır. Algıladığı dünyayı ve kendini ifade etme araçlarından biri de kalemi tutabildiği andan itibaren resimdir. Karalamalarla başlayan süreçle birlikte bir nevi tasarımla zaten iç içedir çocuk. Psiko-motor ve kişilik gelişimini etkileyen, dünyayı algılamsını sağlayan çok değerli bir araçtır yaratım süreci. Bu sürecin devamını sağlayan göresel sanatlar dersinde çocuk, sanat/ yaratıcılık yoluyla kendini ifade etmeyi deneyimler ve olaylara farklı biçimlerde bakmayı öğrenir.
Görsel sanatlar eğitimiyle çocuk kendi dışındaki dünyaya daha nitelikli bakmaya ve merak etmeye başlar. Gördüğü dünyanın kendi algıladığı biçimiyle dışavurumu süreci, ürün ortaya koymak kadar önemlidir. Süreç boyunca deneme yanılma fırsatı sayesinde farklı yollardan gitmeyi öğrenir ve kendine olan güveni artar.
Merak eğitimin en temel taşlarından biridir. Merak eden çocuk öğrenmeyi de sever. Derse sadece ders olarak bakmaz, böylece doğla bir öğrenme gerçekleşir.
Görsel sanatlar dersi algı gelişimini desteklediği için akademik başarıya olumlu etki sağlar. Örneğin; çocuk resim dersinde bir nesneyi çizmeye çalışırken aslında matematik dersinde gerekli olan algı, dikkat ve gözlem gücünü önceden deneyimleyerek geliştirmiş olur.
Renk, çizgi, doku, nesneleri ve formaları bir araya getirmeyi sağlayan görsel sanatlar eğitimi çocuğun hayatta ihtiyacı olan birçok bağlantıyı kurmasını sağlar. Gözlem yapabilmesini, neden-sonuç ilişkisini geliştirdiği için arkadaşlarıyla güzel bir bağ kurabilmesini sağlar.
Görsel Sanat Dersi Uygulamaları
Resim: Kara kalem, sılu boya, pastel boya ve akrilik boya ile kağıt ve tuval üzerine çalışmlarla çocuklar hayal dünyalarını resmederler. Üç boyutlu nesneleri inceleyerek kağıt yüzeyine iki boyutlu aktarmayı öğrenirler.
Animasyon/ Çizgi Film
Baskı/ Resim:
Seramik: Seramik kilinden çeşitli objeler ve üç boyutlu tasarım çalışmları yapılır ve fırınlanır. Çocuklar malzemeyi dönüştürerek kullanabileceği obgeler üretir.
Kolaj: İki boyutlu kesik kağıt, kumaş ve parçalarla yapılan resimleme tekniğidir.
Geri Dönüşüm Malzemeleri ile Tasarım: Eski ya da kullanılmayan malzemelerden üç boyutlu tasarım çalışmasıdır. Çocuklar tüketime dikkat eder ve farklı malzemeleri kullanarak onları yeniden hayata katar.